Александр Валентинович Молев - скульптор.

Скульптор Александр Молев широко известен в России и за рубежом как художник, работающий в оригинальной авторской технике т.н. «лоскутного одеяла», когда скульптурное произведение, выполненное из дерева, обивается медными пластинами. Художественный прием, используемый автором, - не способ выделиться среди коллег-современников, эпатировать или развлекать зрителя, а тонко найденное и глубоко продуманное решение в поисках художественной выразительности. Достигнутая декоративность – не цель, а лишь прием в стремлении подчеркнуть собственно форму, скульптурное содержание. Пластический язык мастера не менее значим и узнаваем.
«Про работы Молева мало сказать, что у него своя пластическая манера. У него своя пластическая концепция. И именно ей подчинена стилистика произведений. В основе же его концепции – трактовка скульптуры как предметной формы в пространстве…В сути пластической концепции Молева, казалось бы, такие традиционные для скульптуры понятия, как статика и динамика. На их соотношении, а порой и борьбе и строится композиция произведений. А для каждого из них ведущей становится пластическая идея.» (В.Перфильев «Пластическая концепция Александра Молева» в ж. «Декоративное искусство» №6 2006г.)
Александр Молев – профессиональный художник в высоком смысле - за плечами годы целеустремленной работы, почти два десятка лет обучения: Художественная школа, Театральное отделение Художественного училища им. В.А.Серова, Скульптурный факультет института им. И.Е.Репина, стажировка в Творческой мастерской под руководством Народного художника СССР М.К.Аникушина. Пожалуй, нельзя назвать Молева продолжателем пластической школы Аникушина, и Учитель, понимая это, ценил в Молеве самобытный талант и самоотверженную «до самозабвения» (М.К.Аникушин о А.В.Молеве) преданность делу. Тем ценнее обращение, высказанное при встрече спустя годы, уже уходящего от нас М.К.Аникушина к Александру: «мастер».
Среди скульпторов, оказавших наибольшее влияние на творчество А.В. Молева, можно назвать Вильгельма Лембрука, Эрнста Барлаха, Генри Мура.

Впитав художественный опыт предшественников, Александр Молев находит новые преломления, новые слагаемые некого калейдоскопа, составляющего столь различные грани его творчества. Скульптор работает в разных материалах: камень и бронза, метал и дерево; разнообразных жанрах: монументальная и станковая скульптура, скульптурный натюрморт, фигуративная пластика и абстракция, и др.
С 1988 года Александр Молев – член Союза Художников России.
Участвовать в выставочной деятельности Александр Молев начал еще в студенческие годы и сегодня на его счету более ста городских, общероссийских и международных выставок, восемь Персональных выставок в России и за рубежом. Молев принимал участие в Симпозиумах по скульптуре: Фрунзе (1986), Нижний Новгород (1989), Одесса (1990), Санкт–Петербург (1992, 1999), Спримонт – Бельгия (2000, 2003), Бруклайн – США (2002), Фонтана Лири - Италия (2007).
Работы скульптора находятся в собраниях Государственной Третьяковской Галереи (Москва), Государственного Русского музея (С.-Пб), коллекции современного русского искусства ЦВЗ «Манеж» (С.-Пб), Ярославского художественного музея, Вологодской областной картинной галереи, а также в частных коллекциях в России, Швеции, Югославии, Голландии, Бельгии, Германии, Швейцарии, Японии, США.

Ольга Ласкина.