Теплый Николай Иванович.

Николай Теплый — из его работ в сущности состоит выставка — устроил ее в известной мере как бы в память своего учителя Николая Коваленко.
И этот диалог времен и творческих индивидуальностей создает своеобразное "поле напряжения", рождает ощущение неординарности события, плодотворности найденного Н. Теплым экспозиционного и нравственного принципа...
В год их знакомства (1978) Николаю Мироновичу Коваленко шел уже семьдесят пятый годю. Для стареющего художника наступили времена равно значительные и трудные: он много пишет и выставляется, но далеко не во всех его вещах реализуется в полную меру его дар, сложный и по-своему трагедийный, его стилистика, которой он в значительной мере обязан П. Н. Филонову.
Старый мастер нашел в молодом художнике Николае Теплом верного друга и внимательного ученика, тяготеющего к познанию самых основ пластических и живописных структур. Филоновский принцып "чистой действующей формы", его "движение, идущее от свободной воли вещей в самих себе" (слова М. Матюшина о Филонове) - это и многое другое было созвучно поискам Теплого в еще юные годы. И суждения " старого филоновца " Николая Коваленко, а нередко и его пример, помогали молодому художнику обретать самого себя внутри серьезнейшей традиции петербургской живописи...
Это словно бы средневековое цеховое братство старого и молодого художников было плодотворно для обоих. Есть раскрашенные рисунки, которых касались руки и одного, и другого. Но традиции Филонова, советы Коваленко (успевшего, кстати сказать, получить уроки и других прекрасных художников, в том числе и М. Бойчука) укрепляли, как мне кажется, в Теплом уверенность в неразделимости чистой формы с глубоким философским смыслом, с болью людей, преодолеваемой гармониеей, той пластической "окончательностью", которая стремится приблизиться к катарсису древних...
Абстрактная живопись открывает соблазнительные возможности для околохудожественных мистификаций: неискушенный зритель вряд ли отличит взвешенную гармонию классиков беспредметного искусства от произведений их ловких эпигонов: эффектные сочетания пятен, увы, нетрудно выдать за "современное искусство" . Картины и рисунки Н. Теплого - зримое доказательство того, что нефигуративная картина может быть наполнена логикой и смыслом, едва ли соприкасаясь с предметной средой. Его поиски настойчивы и часто весьма плодотворны, в живописи возникает сгусток цветовой и пластической энергии, "генетический код", позволяющий угадать в небольшом холсте "спресованную" вселенную, готовую разлететься далеко за пределы картинной плоскости.